“眼高百代古無比，書法畫法前人前”是清“四僧”之一石濤大師對八大山人藝朮的贊譽，評價之高，世所罕見。如果站在今天的角度，仍然用石濤的兩句話來概括，同樣是那樣的貼切精當、恰到好處。’2000北京翰海秋季拍賣會古字畫專場上，有一件八大山人的《孤禽圖》十分搶眼，該件拍品尺寸78＊41CM，估價60至80萬元，當拍賣師從40萬元起叫后，各路買家競投十分踴躍，其價位迅速從50萬元飆升至170萬元，隨后現場只剩下兩位買家，雙方都志在必得，結果大連萬達集團在400萬元的價位上力挫群雄，如果加上佣金，合計達440萬元，高出估價5倍多，為八大山人作品的第二高價（此前最高價為《花鳥冊》60萬美元，1991年紐約佳士得創造），令所有在場的觀眾驚喜不已。許多觀者認為，這是一件“可遇不可求”的珍品，盡管整幅作品中只畫了一只鳥，但它包含了丰富內涵，充分體現了八大山人獨特的藝朮風格，應是物超所值。 　　八大山人是明末清初杰出的書畫家、詩人，與原濟（石濤）、弘仁、髡殘合稱“清初四高僧”，為四僧之冠。他是明太祖朱元璋第十六子朱權的九世孫。生于明朝天啟六年，卒于清朝康熙四十四年，享年八十歲。他姓朱，名耷，字法崛，號刀庵、個山、雪個、驢屋、灌園老人、八大山人等，一生所有名號多達55個，以“八大山人”的名聲最著。八大山人天賦很高，自幼受祖輩的藝朮教養，八歲能寫詩，十一歲能畫青綠山水，少時能懸腕寫米家小楷。十九歲時，清兵入關，他遭受到國亡家破之痛，憂傷悲憤無處發泄，由口吃而佯作啞子﹔后又隱姓埋名，削發為僧，過了十三年的僧侶生活，還俗后不久，在江西南昌修建青云譜道院，韜光養晦，取名朱道明，字良月，號破云者，這些名號都寓有懷念明王朝的含義。據謝稚柳先生考訂，60歲以前多作“傳”、“驢屋”，60歲以后多作“八大山人”、“個”。 　　由于八大山人處于國破家亡的年代，作為明皇室后裔，悲傷之情自然溢于言表。同時，造就了他沉郁、孤獨、怪癲的個性，加上當時政治上高壓，八大山人只能潛心于藝事，并在藝事上盡情發泄對清統治者的不滿。他一生主要從事書畫創作，是一位極富個性、創造性的書畫家，擅長繪畫、書法、詩詞、篆刻等，繪畫精于花鳥、山水，尤以花鳥著稱于世。他的花鳥繼承了明代陳淳、徐渭寫意的技法，但畫風比陳淳更冷峻清逸﹔比起徐渭更狂放怪誕，寓意也更深刻，并達到了“筆簡形具”、“形神兼備”的境界。他的山水取法黃公望，但受董其昌的影響更大，山水多取材荒山剩水，渺無人煙﹔樹木歪斜，枯枝敗葉，意境荒寂。八大山人的書法也是獨樹一幟，成就極高，只不過畫名掩蓋了書名，黃賓虹曾認為八大山人“書法第一，畫第二”。他的書法早年學歐陽洵的楷書，行書師黃庭堅、米芾、董其昌，后又臨鐘繇、王羲之的法書，晚年善用禿筆，線條粗細均勻，布置大小參差，流暢圓潤，剛勁內涵，處處表現出傲岸不馴的筆致情態。從其藝朮特色看，總體可以概括為簡、奇、意三個字。 　　簡：即繪畫以簡取勝。八大繪畫主張一個“省”字，往往以極其精簡的筆墨表現復雜的事物。在他筆下，無論是小鳥、小魚、小雞，還是一花、一木、一石，寥寥數筆，似乎已到了不能再少一筆的境地，但能畫出對象質感的立體感，非常的生動，這在花鳥畫上尤為突出。當然，他的簡筆花鳥畫不是憑空臆造的，而是畫家通過對大自然的精細觀察，把真實形象進行高度的概括，加以其藝朮夸張而創造出來，做到“筆不工而心恭，筆不周而意周”。這一點，也是所有古代畫家難以企及的。 　　奇：即構圖奇特，八大的構圖多“截枝式”，形象往往怪異，基本不顧法度，信筆狂涂，這已形成了八大藝朮的一大特色。拿其花鳥來說，八大擅畫松、荷、石、魚、鳥，他畫的荷，與以往畫家有著明顯不同，他筆下的荷，不重花而重時，寫其臨風搖曳、舒轉自如的風姿﹔他畫的松，高古奇崛，丑中見美﹔他畫的魚、鳥形象夸張，常把魚鳥的眼睛畫成方的，眸子點在眼眶邊，白眼朝天，冷光逼人。他有一幅畫，畫中只有一二條游魚，別無其它，留下來的空間似乎也成了一片汪洋大海，煙潑無盡，并留給觀者想象余地﹔他的山水構圖也是別具一格，常繪“殘山剩水”的景致，卻能表現出旺盛的生命力。 　　意：即寓意深刻。八大依仗一支筆，從立意、構圖和題詩、落款都充分表達對國破家亡的難言陷痛和悲憤淒涼的心境，同時渲泄著他對現實的強烈不滿，他曾作《牡丹孔雀圖》題有一詩：“孔雀名花雨作屏，竹梢強半墨生成，如何了得論三耳，恰逢春坐二更”。畫面為二只丑陋孔雀，尾拖翎毛三條，站于不穩的石土，以諷刺清王朝。另外他的落款也是獨具風格，含意深刻，題時將“八”與“大”、“山”與“人”緊聯起來，寫成“哭之”或“笑之”的形象，寓有哭笑不得之意，表達他憤世嫉俗，但又無可奈何的心情。鄭板橋曾題過這樣的詩句：“國破家亡鬢總皤，一囊詩畫作頭陀，橫涂豎抹千千幅，墨點無多淚水多”。 　　筆者認為，八大的藝朮格調是前無古人的，如果我們將繪畫分為三個層次，即第一層次，崇“形”﹔第二層次求“神”﹔第三層次追“意”，那么，八大無疑是屬于最高層次，尤難可貴的是，八大的繪畫以不能再少的筆墨、不同凡響的構圖來表達自己丰富的思想感情，這恐怕是繪畫的最高境界，也是八大的作品成為經久不衰的熱門收藏品的重要原因。他的書畫對后人影響極大，鄭板橋、趙之廉、吳昌碩、張大千、齊白石、潘天壽、李苦禪、弘一等均受其熏陶。 　　由于八大在中國美朮史上占有特殊的地位，后人造假較多，其中以張大千造假最具水平，許多作品几可亂真，并騙過了不少鑒定家，有的作品至今還被世界各地的博物館珍藏。新中國成立后，各大博物館也十分注意收購八大的作品，在藝朮市場上，一般藏家不會輕易拋出，故市場上已很少見到他的作品，偶有亮相，只要作品可靠，藏家往往不惜巨資收購。1989年紐約佳士得曾推出他的《行書白居易詩》以9．9萬美元成交，這一價格在當時并不低。1990年紐約佳士得又推出了他的《貓石圖》（水墨紙本）以1．8萬美元被一買家競得。1991年他的《荷花》在紐約蘇富比拍賣會上被拍至34萬美元，同年，他的精品《花鳥冊》被紐約佳士得拍至60．5萬美元，創造了八大作品的市場最高價。1992年國內藝朮品拍賣興起后，他的作品偶爾也在拍賣場上亮相，如1995年他的《雙鷹松壽圖》和《梅石圖》在朵云軒拍賣會上分別以22萬元和17．6萬元成交﹔1998年他的《書畫合錦冊》在朵云軒拍賣會上被拍至35．2萬元，2000年他的《行書樂苑》在蘇富比拍賣會上以169．47萬港元成交。鑒于八大山人的藝朮在中國畫壇上是一個高峰，他的作品市場價位還有很大的上升空間，未來只要市場上出現八大山人的精品，勢必會受到海內外名大博物館和大典藏家青睞。同時八大山人作品的市場紀錄還會不斷被刷新，讓我們拭目以待。

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设置 修改 撤销 录入时间：2002/3/18 12:07:00