3月1日早晨，惊闻越剧艺术大师尹桂芳魂归道山，悲痛久久地笼罩在我的心头。回想上月底得知赵志刚在上海大剧院创演新编《红楼梦》的消息时，我是何等地为尹桂芳感到欣慰。赵志刚在《新民晚报》记者采访他时，谈到他曾向恩师尹桂芳请教塑造贾宝玉这一人物之关键，已病重不能言语的尹桂芳艰难地用心写出了一个“情”字。这一字恰恰道出了我多次欣赏尹桂芳表演贾宝玉的深切感受，也点明了尹派艺术的魅力经久不衰的剧艺真谛。 　　　　我最早欣赏尹桂芳所塑造的贾宝玉形象，是1945年在上海龙门戏院（即今嵩山剧场），看尹桂芳和竺水招联袂演出的《红楼梦》。由于该团的头牌是女小生尹桂芳，所以和前一年袁雪芬与范瑞娟合作演出《林黛玉》不同，也和以往戏曲舞台上偏重黛玉的演出不同，加强了贾宝玉的分量。尹桂芳较完整地演绎了贾宝玉这个不事功名、追求真爱，乃至最后从封建家庭出走的叛逆者。她创演的《宝玉哭灵》，凄凉幽婉，成了当年电台最热门的演播节目，深入人心。 　　　　自此，《红楼梦》成了尹桂芳最钟爱的屡演不衰的代表作。50年代，尹桂芳虽已步入中年，但扮相、身段极佳，演技已达到炉火纯青的地步，而追求精益求精的她竟二改《红楼梦》为《宝玉和黛玉》，还大胆提挚扮相唱做柔美、年仅21岁的李金凤扮演黛玉，成为当时极佳的“宝黛”搭档。她们不仅演红申城，晋京演出时，三天的票半天就卖掉了，只得迂至有四千座位的劳动剧场加演。1962年，已“落户”福建的她率芳华越剧团返沪又演出《红楼梦》，好评如潮，但因采取的是上海越剧院的改编本，不少专家认为丧失了原先《宝玉和黛玉》中许多独具匠心的处理，这是大一统时代的无可奈何的遗憾。 　　　　贾宝玉是尹桂芳倾注心血最多的一个人物，也是她塑造的一个光彩照人的形象。直至今日，我都难以忘却她演的贾宝玉的点点真情，不论是初见黛玉时的稚气，读《西厢》时的热情，忽听到黛玉要走时的痴呆，向黛玉剖露心迹时的真切，哭灵时欲哭无泪的悲励，无不使观众产生强烈的共鸣。她的表演朴素无华，突出一个“真”字，毫无矫揉造作之感。如“哭灵”一场，她演宝玉不顾一切地冲到潇湘馆门前，及至看到黛玉的灵位，倏忽止步，知黛玉果真死了，不由心如刀绞，颤抖地呼喊“林妹妹”，撕心裂肺地叫道：“宝……宝玉来了！”语气咽塞、泣不成声地扑向灵桌，默然跪下，无言叩首。此时无声胜有声，每演至此，全场观众无不为之泪下。整个唱段非但没有花腔，中间18句抚今追昔的回顾，用的〖慢清板〗更是在低音区徘徊，行腔的气息、力度、徐疾控制得当，吐字清晰恳切，柔肠徘恻，唱出了宝玉对黛玉的一往情深，使这一段静场的独唱，在更为静寂的氛围中流淌，令观者感到眼前的人物确是不事雕琢、天然成真的宝玉，确是深知黛玉脾性、温柔纯真的宝玉。 　　　　尹桂芳在十年浩劫中身遭迫害而偏瘫，但她仍锲而不舍地传艺，又幸得其大弟子尹小芳的辅助，乃致今日的尹门弟子赵志刚、茅威涛等均在发扬尹派艺术之真谛上深下工夫，并获得了令人瞩目的成绩。诚祝他们在继承中不断创新，不负乃师及广大观众的殷切期望，这也是对永远留在观众心中的艺术家尹桂芳的最好纪念。

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设置 修改 撤销 录入时间：2003/10/14 14:25:04