七十年代中期，我在东街口百货大楼工作。时常将花鸟画挂在橱窗里，有一天，工作室来了一位老者，个子不高，四方脸，举止温文儒雅。他自我介绍：沈觐寿。其气质使我肃然起敬。沈老开门见山地批评：虽能画，不能书。并说，学画必在能书，方知用笔。从此，我拜沈老为师。事后，朋友笑谈：沈老上门收徒。 　　我先学颜鲁公、李北海，后学王右军、王子敬等。学习书法除了得到笔法训练外，并使人亲近传统文化。对中国画加深了认识。 　　八十年代初，我调到画院。沈老也天天在画院挥毫作书。身行言教，我收益匪浅。沈老对待书法神圣、严肃。他以八十高龄还经常临习颜鲁公诸帖。但在日常生活中却调侃风趣。一天，他来到画院显得十分高兴。说：“刚才看到一幅好画，是廿年来年未睹。”问及谁之画?他说：“在南后街裱褙店，那画贴得很高，我搬来凳子，登上一看，乃是我廿年前所作之山水。”在场人皆哈哈大笑。沈老早年所作山水纯水墨，似吴门一派。精微可观，所存极少。晚年偶作梅花，亦纯水墨。其书法博大精深，得力多方面修养、 　　艺术家的技法以学而得之，而其气质、品德不可得。笔墨虽出于手，实根于心。笔格之高下，亦如人品。沈老出身名门，天生气质，故所作堂堂正正，浑厚宏达：当今书家若非得之于性情，纵然尽毕生之心力，也不能到其地位。大概书画界有“正派”和“野逸”二种。画界“正派”，如董源、巨然，如宋徽宗，赵孟俯，如王时敏、王石谷等；画界“野逸”一路，如徐渭、高其佩，如李觯，黄慎等。书法界“正派”，有王羲之、颜真卿、柳公权、欧阳询，有赵孟俯，董其昌等；“野逸”一路，有黄道周、傅山、张瑞图，有郑板桥等。当今书画界以创新为时尚，故“野逸”更为流行。“野逸”注重直抒胸臆，标新立异，而常常失之博大精深。“正派”需以深厚的传统文化为基础，胸存千古之思，腕下具纵横万里之势。读书明理，以不变应万变。在前人的成就上再进一筹，所以更加宏伟壮观。沈老耄耋临帖，以身示教，后学者敢不三思。 　　沈老以其正派的书风，博得后人翘首仰望。我们常常谈及沈老，他永远在我们身边。他用那高品位的书法激励我们去进取。 　　 　　(作者王和平先生系福州画院专职画家、国家一级美术师。现任中国美术家协会会员、福建省美术家协会理事、福州市政协委员。曾发起并组织中国新文人画活动，是当代文人画的代表性画家。荣获当代水墨新人奖、中国画学术精诚奖、中国当代著名花鸟画家优秀作品奖等。)

原文2002年第一期 发表于《福州画院通讯》  浏览：1029

设置 修改 撤销 录入时间：2002/6/29 11:42:11