各位专家领导，艺术界的同仁们及各界朋友们，今天我们能聚在一起开研讨会，我首先要感谢，浙江电台，杭州越剧研究会，及电视台报社和各位热心的朋友们，多年来对我母女二代人的关爱，使我有机会和大家一起坐下来又一次来缅怀我的母亲. 　　在我的心目中妈妈的形象是最完美的，我是那样的敬爱她，她的言行举止我都喜欢模仿，她扮演过不少不同的角色，有男有女，有老有少，有古代的，有现代的，有时装戏，有清朝戏，有古代的英雄，也有现代的英雄人物，数不完也讲不清，从我记事起，我就觉得我母亲非常了不起，我从心里一直崇拜她，母亲是我心中的楷模，学习的榜样，在台上她是那样的漂亮，扮相清秀，风度儒雅，她的身段别具一格，一招一式，从不乱动乱晃，一抬腿，一转身，都是有板有眼，落落大方，她拜昆剧白云生老师为徒，还请郑传鉴老师排戏，从他们身上学了不少昆剧的东西，化在她的身上特别的潇洒，母亲是生旦兼容，演过不少花旦戏，如《白蛇传》《三河恋》《浪荡子》等举不胜举，大家比较熟悉的是《碧玉簪》中的李秀英，在三盖衣中，她运用了京剧程派的水袖，又是一个端庄娴静，大家闺秀的形象，在观众中留有很深的印象，在唱腔上非常有特色，她嗓子好，她的唱腔高亢，洪亮，淳朴，咬字清晰，刚中带柔，强调抒情，要唱好我母亲的唱腔来不得半点虚假，要用真嗓，要用底气。 　　下面我想讲一讲我母亲唱腔的特色， 　　她的尺调中板，非常的流畅，也很朴实，我想提的是我妈妈早期的一本戏，那是大概在四十年代时期她与戚雅仙阿姨合演的《卖婆记》，这里我要特别感谢我的小网友们，她们想方设法录了带子寄给我，不由得使我回想起60年团里正在挖掘传统戏，这出《卖婆记》又被重新搬上了舞台。其中的一段唱词： 　　　　　　　　　害人精，裘卖婆 　　　　　　　　　害了你我人两个， 　　　　　　　　　我看你也可怜 　　　　　　　　　到不如强做就认做， 　　　　　　　　　你替我烧茶煮煮饭 　　　　　　　　　我当你姆妈差勿多， 　　　　　　　　　那时候你帮我节约日子过 　　　　　　　　　我重新再讨一个嫁子婆， 　　　　　　　　　那时候你有一个好媳妇， 　　　　　　　　　妈妈你现成做婆婆。 　　同样唱老调，已是有了一定的变化，我所听到妈妈最早的录音是她和尹桂芳阿姨在《破腹验花》中唱的四工调。速度很快，我分不出谁演谁，俩人的唱腔非常像，只能分辩出叫“阿哥啊”这是我妈妈在唱，“阿妹啊”这是尹阿姨在唱，这是我从尹阿姨家录来的宝贵资料。 　　妈妈先唱花旦，她的尺调中板有不同之处，我举两个例子，《浪荡子》中女主角好像是叫李平，她有一句唱词“往事不堪重回首，甜酸苦辣涌心头”。由于角色的原因我觉得妈妈这两句唱腔更现清纯秀丽。一样的花旦，在扮演李秀英时是这样唱的：“谯楼打罢三更鼓，我与他咫尺天涯两边坐。”这两句唱腔，前两句是一样的,后两句就明显的不同，三盖衣的后一句的平淡，更显大家闺秀的气质。 　　当然大家更熟悉的是我妈妈小生的唱腔，首推《柳毅传书》中“似怨似慕我心有愧”一段。这是一些老观众都会唱的，一句尾腔，“并非我柳毅无情不知爱，”这是一句很主要也非常有特色的尾腔。这在每个戏中，都会反复出现多次。当然这也是我最喜欢的一句，这是一句长的尾腔，也有短的3527665。一样的中板有时头两句都是比较高的（因为设计唱腔和当时的音响效果都有关。）如在《龙凤锁》中有这样两句，“我不是油头小光棍，是十三太子林逢春。”这连着两句都是比较高的唱腔。又如柳毅的出场唱腔“赴秋闱，下第归，衷心惆怅，叹仕途，难容我，落拓疏狂”。这是两句十字句，我感觉唱出了他的气质－－平稳、大方、朴实、流畅。当然我觉得最流畅的一段唱腔是做媒这一场，“原来是要选柳毅做乘龙，殷情为报传书功，施恩图报非我愿，我岂能行不践义违古训。”另外在《南冠草》中的一些中板唱腔也很有特色，332153122，2223562765，57657235653，32613527665。我觉得这些都是我妈妈最典型的中板唱腔。 　　我妈妈唱腔当中，弦下调也是有特色的，她常喜欢弦下调转尺调，如《南冠草》中夏完淳的唱 　　　　 不孝完淳，以身殉父， 　　　　　今日离世，难以报母， 　　　　　一十七年，教我养我 　　　　　继承父志，决不辜负， 　　　　　大功末成，身陷囹圄， 　　　　　不能奉养，痛在肺腑， 　　　　　慈母慈母，请自照顾， 　　　　　我归冥府，死得其所。 　　从弦下调开始最后一句转为尺调，我觉得转得比较舒服，根据剧情的需要，对手也可以接唱，同时也发挥了自己擅于演唱尾腔的特色，这种唱法我也是比较喜欢的。例如：我在《莫愁女》一剧中第四场的唱腔是从尺调转弦下调，又转回尺调。“恨只恨，我身无彩凤双飞翼，空对月，我满腔相思热泪抛。” 　　我妈妈安排唱腔都是从塑造剧中人物出发，如在《南冠草》中由于剧情的需要，在牢中和妻子见最后一面，有两句唱，运用了慢板。 　　你有话只管对我讲 　　　 请你讲，你慢慢讲 　　非常的用情，我也非常喜欢这两句，我在《汉宫怨》（生生死死不相抛）及《莫愁女》中（我真诚爱你一片心）都用了这两句腔。 　　在剧情欢快时妈妈常用南调：如现代戏《血泪荡》中，这也是我和妈妈同台演出的一个戏，我演外甥，妈妈演我的舅舅。我记得有两句唱“我到诸暨打短工，正遇上游击队下山来活动。……..”当然欢快时可以唱南调，在无奈时也可以运用，如在《秀才遇仙记》中我就沿用了妈妈唱过的南调， 　　　　　 身居仙府心酸楚， 　　　　　　都只怪小姐暗中调排我， 　　　　　　弄得我自劈耳光暗叫苦， 　　　　　　小梅她冷眼相待闲话多， 　　　　　　往日里满桌海参搭燕窝， 　　　　　　今日里一盘青菜炒萝卜， 　　　　　　只盼小姐快回府， 　　　　　　免得我心神不定人难做。 　　在我心目中我妈妈不光是台上戏好，艺德更好，她也常为同行做配角，如《孙安动本》是一出老生戏，为了能支持商芳臣阿姨演好这戏，妈妈主动当一回大配角，演徐龙。这角色在京剧中是花脸，妈妈就讲我来一个俊扮，我看妈妈演这个角色也是特别的喜欢，而且在徐龙的唱中又增加了京、昆剧的韵味，如徐的唱段 　　　　 俺徐龙就是定国公， 　　　　　大明江山开国元勋， 　　　　　回家探亲三年整， 　　　　　才得回家末见君。” 　　当然妈妈演过不少戏，也就有数不清的不同唱段，我也不能一一例举。有我看过的，更多的是我没有看过的。 　　由于文革的关系，妈妈英年早逝，大家现在还能看到的，只是留下的一部电影《柳毅传书》。也由于文革的关系我整整离开舞台十年，回来后，为了接好这个班，不使妈妈的艺术失传，我继承母业，我一开始都是以模仿为主，时间一长，我觉得更应该丰富妈妈的唱腔，要有所发展，博采众长，凡是戏曲电视我都看，越剧各个流派我也都听都学习。记得在八十年代中期，我团创作排演《湖畔盲女》时，由于我扮演的剧中人物的需要，桑达对心爱的人表达爱情时，我想要抒情，在设计这段唱腔时我脑子里蹦出一个念头，这段唱腔更适合融进一些尹派的特色，于是我就带上剧本到上海找尹桂芳阿姨，我对她说：你和我妈妈是多年的舞台姐妹，二人在人品上有好多相同之处，命运也有相同之处，是最佳的舞台伴侣，我想把您们俩人各具特色的唱腔有机地融汇在一起，以利于我更好地塑造好“桑达”这个人物。她一听我的想法，非常高兴，尹阿姨叫了小芳老师，帮我一起设计，她坐在边上听，还不断地提出指导意见，我回来后，自己再和作曲商量，研究，根据人物需求，一段体现尹、竺特色的唱腔就这样诞生了。是桑达的唱 　　　　 桑达我一支画笔随身带， 　　　　　终身追寻人间美， 　　　　　自从湖畔巧相遇， 　　　　　爱情的鲜花在我心中开 　　　　　说什么山村苦女双眼瞎， 　　　　　我爱你超凡脱俗灵魂美， 　　　　　虽然是庸姿俗粉污你身， 　　　　　我心中洁白的茉莉永不败， 　　　　　妮露啊，哪怕是融了大雪山， 　　　　　干了恒河水，日月失光芒， 　　　　　大地尽枯萎， 　　　　　桑达对你一片爱， 　　　　　永远不会改，永远不会改。 　　每当演唱到这段唱腔时，都会得到观众的认可和欢迎，去年浙江电台和戏曲联谊会为尹桂芳阿姨举办的逝世一周年纪念活动，我还专程来杭州演唱了，以这段凝聚着尹阿姨心血的唱腔，告慰九泉之下我敬爱的大阿姨。从演《湖畔盲女》这戏以后我的唱腔都是根据人物的要求，以母亲的唱腔为基调，溶入了一些尹派的特色，当然由于时间的关系我也不能展开讲太多。我这次出版的CD在不同的人物唱段中，我都是按这样的路子走的。 　　路是人走出来的，艺术的道路还很长，要一步一个脚印地走下去，妈妈未走完的路我在走，但我已人到中年，我走不尽的路，希望后继有人。这次在宁波我第一次在妈妈的家乡浙江收了一个学生，以前我是在第一线，演出任务比较忙，现在为青年演员让台，我演出比较少，有更多的时间，为热爱我妈妈艺术的青年演员和戏迷朋友们，传授我妈妈的艺术，让更多的人熟悉和喜欢我妈妈的艺术。愿妈妈的艺术生命继续延伸。 　　妈妈虽然已离开我们三十四年了，但妈妈高尚的艺德，她曾经塑造过的诸多栩栩如生的艺术形象，将永远永远留在人们的心中。 　　最后，我再次真诚地谢谢到会的各位朋友。

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设置 修改 撤销 录入时间：2002/4/22 21:30:21