陈子奋是中国有名的金石书画家。有家学渊源而又治学严谨，这是他在艺术上能取得成就的重要原因。 　　    陈先生虽曾在民间靠鬻艺为生，然而对艺术的追求十分执着。正如他自题：“致力一艺不爱研好，放夫至大复归襁褓，尤其于学迟眠起早，画理诗情，竭力探讨。”数十年他孜孜以求，以毕生精力奔赴之，才能有此硕果。 　　    先生是一个十分淳朴的学者，他一生沉醉于金石书画。他不靠宣传，靠的是“好古敏求，弥笃至老”。成就不是靠鼓动、推崇，而是靠甘于寂寞，锲而不舍，长期积累来的。陈先生说过“名利思想重的画家，其造诣绝不会深。”学陈子奋画的不乏其人，他走过的路，可资借鉴的很多，而主要的要学他的治学精神与方法，并不是只求形似而已。 　　    先生画得好得力于什么?陈衍老先生说过，“陈意芗子奋精金石之学，擅丹青，尤工治印，画则人物、山水、花鸟皆逼近老莲。篆刻则融冶皖浙二派于一炉，而追摹秦汉，瘁心力以赴之，故其笔力苍劲深厚。”先生擅长白描，有金石味，他的画是写出来的，整体看是一张画，从局部看，都是写字的笔划。这样的工力不是三五年内能掌握得到的。近来画坛上画工笔的日益增多，在线条上求其工整无甚变化。整齐、光洁、细腻，博得人们喜欢，然而他们的画虽有很强的装饰性，但不耐看，没有味道。陈子奋先生的白描不同凡响，其线条有顿挫、有战掣，有很多变化。流利的若行云流水，顿挫的也不停滞，而如“屋漏痕”。他能随心所欲地掌握笔墨而不被笔所役使，宁静温和，而不剑拔弩张。有的说这是中国文人的慢条斯理，不适合今人的情调。今天人家要的是奔放的“迪斯科”，还是大泼彩来得痛快。艺术有它的规律性，不管是工笔还是大写意，大家都可以探索。艺术长河如大浪淘沙，经过一番洗刷，冲走了泥沙。看来陈子奋先生的白描是经得起长河的冲刷，百年之后，它还能焕发出绚丽的光彩。 　　    子奋先生曾出一本白描花卉册。这是一本精品之作。其凡例中有“笔条间有战动衰腕乏力未足为例。”线条的战动好否？要具体分析。如果是长期从画，其线条求曲中之直，如“屋漏痕”，则是上好的线条；如果是故作老到，战抖做作，没有内在功力，是不可取的。子奋先生主张“熟中生”从熟中求变化。他说道：“熟即落凡胎，学画最可怕的就是跳不出凡胎”。齐白石衰年变法，黄宾虹七十之后也变了。人嫌老，字画却不嫌老，但要“老返童”，不能未老先衰。 　　    “绚丽”与“平淡”，谁好？文人画家多认为“平淡天真”是“炉火纯青”，而子奋略有不同，他说“绚丽”、“平淡”各有妙处。吴昌硕、齐白石晚年画作不少都很浓艳，他们都很注意“对比”、“统一”。画的牡丹多用重彩、重墨，显得端庄、华贵，这能说不美吗？徐渭、齐白石等人也都画过水墨牡丹，齐白石题曰“至死无闻人世，只因不买胭脂”，这平淡之画亦是大家手笔，表现出他们不追随流俗的思想感情。画意无穷，也自然十分美。只要能够表现中国艺术精神的，“浓妆淡抹总相宜”。 　　    先生之长在于他的绘画有文学、书法金石、哲学等方面的基础，博古通今，所以能把握古今之演变。他主张汲取外国绘画之长，以充实提高国画，但应保持我们民族自己的形式和风格。确是如此，如果没有我们自己的民族特点光看外国的，搬来搬去，最多只是外国货中的二流货而已。 　　    观陈子奋先生的画，只赞叹其艺术成就，显然是不够的。还应该探讨他的艺术思想，学习他几十年如一日的治学精神，象他一样地注重画外的功夫。

原文 发表于《福州画院通讯》  浏览：1015

设置 修改 撤销 录入时间：2003/8/15 16:41:07