2705号馆文选__影视戏剧

真是意外，20日晚在台北国立剧院，《四世同堂》赢得的掌声此起彼伏，经久不息，最后在观众们的叫好声中谢幕。台北观众完全接纳了这出“新编”曲剧——— 作为随团人员，对于曲剧《茶馆》在台北的轰动，我是意料之中的：这部老舍先生的名作，曲剧团在北京整整演了100场，戏已经“磨”得“严丝合缝儿”了。 　　 　　而《四世同堂》确实让人捏一把汗，它来台湾前，剧本创作只用了10天，正式排练21天，在排练场作了两场观摩演出后就“飞到”台北来了。 　　 　　问团长孙宁为什么要这如此“急就章”。他坦率地说：“就是为了来台湾做商业演出：光一出《茶馆》形不成老舍系列，在宣传上没有强势，整个售票工作都不好做。艺术团体要真正走市场的路子，就是要使‘艺术生产’跟上‘市场需要’。而不能让市场适应你的艺术生产。” 我问孙宁：“《茶馆》磨了100场，已成为曲剧的经典。而如此短的时间推出《四世同堂》，它的艺术质量可以保证吗？” 　　 　　“要说完全有底我不敢说，但作品的质量不能靠创作时间来衡量。我们的创作班底很强：编剧是《茶馆》的编剧王新纪，导演鲍黔明，音乐戴颐生等等，都是大腕；演员们更有创作激情，上下团结，出好戏是应该的。” 　　 　　以舞台剧重现老舍先生《四世同堂》，历来在创作上存在着“两多一难”的问题，即事件多、人物多、取舍难。所以长期以来《四世同堂》便成为戏剧舞台上的一个空白和缺憾。此次曲剧改编，大刀阔斧地砍支脉，净化了原著中的一些次要人物，将重墨集中在祁老人、瑞宣、韵梅身上，力求通过这三个人物的心路历程，反映出普通市民的觉醒。 从20日晚的演出看，以上的创作意图达到了。整台演出节奏很快，冲突迭起，很是抓人。而且可能是为让青年观众更清楚地看到那个逝去的时代，对时代背景做了强化处理，不仅保留了原著的那个日本老太太，而且让她不断出现，成为一条独立的发展线索。对北京的抒情，则结合剧情需要，随时点染，使“老北京”的豁达、正直、友善、诙谐表现得淋漓尽致，让台北观众耳目一新。 几位观众看后激动地说：“北京的艺术家水平真高，他们表现抗日情景能让你笑着流泪。” 　　 　　演出成功后，孙宁感到很欣喜，但马上表示，这只是“一稿”，回北京后会立即再修改，再“磨”。可见他是市场、精品全想要了。

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设置 修改 撤销 录入时间：2001/1/21 22:22:30